Kypá
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KYPÁ – CONEXIONES EN ABYA YALA Intercambio de artistas indígenas de Brasil y México
México | 4 al 11 de noviembre de 2026
En noviembre de 2026, el proyecto KYPÁ – CONEXIONES EN ABYA YALA realizará en México un intercambio entre artistas indígenas del Nordeste brasileño y artistas indígenas mexicanos. El encuentro propone un espacio de diálogo y colaboración en torno al territorio, la ancestralidad, el artivismo y el cine indígena, con el propósito de fortalecer las redes de creación, memoria y resistencia entre pueblos originarios de distintos territorios de Abya Yala.
El intercambio contará con la participación de las artistas-investigadoras Feane Towê, Kelner Atikum Pankará y Mamirawá, cuyas prácticas articulan lenguajes artísticos contemporáneos con los conocimientos, las memorias y las luchas de sus pueblos.
Descendiente del pueblo Fulni-ô, Feane Towê es realizadora audiovisual, investigadora y coordinadora de PURUÃ – Muestra de Cine Indígena. Su trabajo vincula el cine con la investigación y la difusión de las narrativas de los pueblos originarios.
Kelner Atikum Pankará, perteneciente a los pueblos Atikum y Pankará, desarrolla una práctica artística que abarca la performance, la pintura, la fotografía, la instalación y la cerámica. Su investigación explora el cuerpo como territorio y el arte como herramienta de defensa de los territorios vivos.
Mamirawá, también descendiente del pueblo Fulni-ô, trabaja con el cine y la fotografía e investiga la identidad nordestina, la recuperación de los territorios y los saberes originarios, así como las relaciones entre resistencia y ancestralidad.
La programación se desarrollará del 4 al 11 de noviembre de 2026, con actividades en Ciudad de México, Morelos y Oaxaca. Entre las propuestas previstas se encuentran talleres de geopintura, una rueda de toré, proyecciones de películas y la creación colectiva de un video-manifiesto.
A través de estas experiencias, KYPÁ – CONEXIONES EN ABYA YALA busca propiciar encuentros entre comunidades, artistas e investigadores, reconociendo el arte como espacio de intercambio de saberes, afirmación de identidades y defensa de los territorios indígenas.
Espacios vinculados al intercambio
- Ciudad de México: Centro de la Imagen.
- Morelos: Museo Morelense de Arte Contemporáneo (MMAC), Cuernavaca.
- Oaxaca: Centro Cultural de Teotitlán del Valle y espacios vinculados a FAHHO Itinerante.
- Otros espacios mencionados en el proyecto: Flotar y Fundo CICLA.
KYPÁ – CONEXIONES EN ABYA YALA propone así un encuentro de prácticas artísticas y conocimientos ancestrales que tiende puentes entre pueblos originarios de Brasil y México, fortaleciendo las conexiones culturales y las redes de resistencia en Abya Yala.
Kypá: Conexiones en Abya Yala
Exposição - Tecer o Atlântico, Maputo - Moçambique: Juh Almeida
Circuito de Danza Butoh:Yumiko Yoshioka
Yumiko Yoshioka - México 2026 - Fotografías: Claude Hofer · Raúl Bartolomé · Bea Jun
La bailarina y coreógrafa japonesa Yumiko Yoshioka, referente internacional de la danza Butoh, llega a México en 2026 para un circuito de talleres, presentaciones y residencias artísticas. Con una trayectoria de más de cuatro décadas, Yoshioka ha desarrollado una investigación propia sobre el cuerpo, la percepción y el movimiento a través de Body Resonance, una práctica inspirada en el Butoh y el movimiento orgánico. El circuito incluye Ciudad de México, Cuernavaca, Mérida, Guanajuato y Xalapa, creando espacios de encuentro con artistas, estudiantes, investigadores y públicos interesados en la danza, la performance y las prácticas corporales.
Principales actividades
Ciudad de México: 1 y 20–23 de octubre
Cuernavaca: 5–9 de octubre
Mérida: 13–17 de octubre y 20–23 de noviembre
Guanajuato: 26–29 de octubre
Xalapa: 13–15 de noviembre
Inscripciones e información:
- Ciudad de México: Marina – cromosniebla@gmail.com | +52 228 337 7638
- Cuernavaca: Juan – jasbutoh@gmail.com
- Mérida: Diego – diego.barjau@gmail.com
- Guanajuato: Lorena – lorenamaving@gmail.com
- Xalapa: Liliana – lilianahernandezperez@gmail.com
Fotografías: Claude Hofer · Raúl Bartolomé · Bea Jun
YUMIKO YOSHIOKA
- Evocation of Butoh (March 2017) at LaMama Courthouse, Melbourne Australia as a part of Asia TOPA Co-Produced by Yumi Umiumare and Takashi Takiguchi associated with LaMama and Asia TOPA Video edit by Takeshi Kondo
ENtrangeiras: territorio, memoria y prácticas gráficas desde Latinoamérica
CÍCLICA — Brazil–Taiwan Cultural Delegation | MASA’OPO 2026
Matheus Barros
Artist | Researcher | Curator | Cultural Producer
Cátia Janaína
Multidisciplinary Artist | Afro-Contemporary Dancer | Performer | Poet | Anti-Racist Educator | Cultural Manager, OMI Plataforma
Ramon Gonçalves
Ramon Gonçalves
Multimedia Artist | Sound Artist | Visual Artist
Flávia Maraká
Flávia Maraká
Indigenous Artist | Contemporary Indigenous Dancer | Photographer | Audiovisual Artist | Researcher | Cultural Producer
Joel Carlos
Joel Carlos
Choreographer | Dancer | Performer | Movement Director | Director | Dance Educator
Renata Gamelo
Designer | Scenographer | Creative Articulator | Curator | Cultural Producer
Juci Reis
Curator | Editor | Director, Flotar Plataforma
CÍCLICA — Brazil–Taiwan Cultural Delegation | MASA’OPO 2026 New Events — Taiwan | MASA’OPO 2026
CÍCLICA — Brazil–Taiwan Cultural Delegation is an international cultural exchange, artistic circulation, and creative research project bringing together Brazilian artists and cultural professionals to develop, present, and share contemporary practices across independent publishing, artists’ books, dance, performance, music, design, visual arts, photography, audiovisual practices, education, and cultural production. The delegation will take place in November 2026, with activities in Taoyuan and Taipei, Taiwan, as part of the MASA’OPO programme and its broader opportunities for artistic and intercultural exchange. The project is developed in dialogue with the Taoyuan Indigenous Peoples Development Foundation, creating a space for exchange between Brazilian artistic perspectives and Indigenous cultural contexts in Taiwan. The delegation emphasizes interdisciplinary and intercultural approaches, exploring relationships between body, territory, memory, ancestry, identity, artistic practice, publishing, and cultural transmission. Through workshops, performances, presentations, artistic research, and institutional encounters, CÍCLICA aims to establish meaningful connections between Brazilian and Taiwanese artists, cultural practitioners, institutions, and communities.
MASA’OPO is an Indigenous-centered festival based in Taoyuan, bringing together
Indigenous cultures, knowledge systems, and contemporary artistic practices.
Paisajes para Habitar: Una exposición de Natsuko Okazaki Curaduría sensorial: Juci Reis Instalación: Natsuko Okazaki
Proyecto de circulación Fondo Cicla -México 2026/2027
Natsuko Okazaki
Originaria de Kibichūō, prefectura de Okayama, Japón, Natsuko Okazaki desarrolla una práctica artística en diálogo con el espíritu de la caligrafía tradicional japonesa, al mismo tiempo que la expande hacia lenguajes contemporáneos.
Concibe la escritura como un fenómeno corporal, vivo e irrepetible, en el que el gesto, la respiración y el movimiento del cuerpo quedan inscritos en la obra. A partir de esta perspectiva, su trabajo explora la idea de un “espacio imperfecto”, atravesado por manchas, variaciones y fluctuaciones, donde se manifiesta la acumulación del tiempo y la presencia de instantes fugaces.
En este marco, la obra se entiende también como paisaje: no como representación estática, sino como un campo vivo de relaciones, fuerzas y percepciones en constante transformación. Desde una lectura fenomenológica, la práctica propone una experiencia situada del espacio, donde el cuerpo del espectador deja de ser externo para convertirse en parte activa del entorno sensorial de la obra. El paisaje, en este sentido, no se observa únicamente, sino que se habita, se atraviesa y se percibe desde la totalidad de los sentidos.
Para los años 2026 y 2027, Natsuko Okazaki desarrollará una serie de experimentos en el marco de una investigación en curaduría sensorial, bajo la línea conceptual propuesta por Juci Reis, que entiende la curaduría como un dispositivo de activación de ancestralidad, percepción expandida y autorregulación a través de la experiencia estética.
Este proceso implica que las piezas atraviesen transformaciones a nivel de materia, forma y estructura, tensionándolas hacia un campo sensorial y conceptual ampliado. La propuesta busca activar una relación encarnada con la obra-paisaje, invitando a percibirla a través de múltiples registros sensoriales: ver, oler, escuchar, tocar e incluso ingerir, entre otras experiencias posibles.
En este desplazamiento, la obra se configura como un organismo vivo que activa fenómenos como el sonido, la textura, el sabor y la vibración del espacio, expandiendo los límites de la caligrafía y proponiendo una experiencia fenomenológica total, donde arte, cuerpo y territorio se entrelazan en un mismo campo de percepción.
Daja do Rosario - Fundo Cicla
Exhibiciones de Arte - Gestión de Proyectos Artísticos - Curaduría
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KYPÁ – Conexiones de Abya Yala
Intercambio de artistas indígenas de Brasil y México
México | 4 al 11 de noviembre de 2026.
En noviembre de 2026, el proyecto KYPÁ – CONEXIONES EN ABYA YALA realizará en México un intercambio entre artistas indígenas del Nordeste brasileño y artistas indígenas mexicanos.
El intercambio contará con la participación de las artistas-investigadoras Feane Towê, Kelner Atikum Pankará y Mamirawá.